从提示词到产品级成片

口播与对话——让品牌开口说话之后继续拆到长视频拼接——突破时长限制的三种路径和镜头语言决定"质感段位",让参训团队知道第一轮该跟进什么

1天,6小时 供应链管理

先补充业务任务、工具基础和参训对象,我们再整理人工智能应用方案版本

适合对象

企业全员、市场营销人员、短视频编导、内容运营、品牌公关

课程定位与主要问题

现场管理、质量改善、流程增效或供应链协同训练场景下,参训团队需要确认对象、任务边界和课后跟进节奏

核心收益

  • 现场问题更清楚:现场问题、质量波动和改善节点,先讲清对象、约束和判断标准
  • 围绕口播与对话——让品牌开口说话梳理关键判断点,避免停留在概念解释
  • 借助长视频拼接——突破时长限制的三种路径完成一次可复盘的应用演练
  • 输出镜头语言决定"质感段位"相关的后续跟进清单,方便课后跟踪

课程背景与交付信息

2026年新春伊始,视频内容赛道迎来全新拐点。当AIGC技术从概念走向落地,企业视频生产正经历从人力密集型向创意驱动型的根本性跃迁。在这个人机协创的元年,如何用更低的成本、更短的时间,输出具有商业竞争力的产品级视频,已成为每一家希望占领用户心智的企业必须直面的课题。然而,大多数企业仍深陷高投入、长周期、难迭代的创作泥潭——传统拍摄动辄数周,外包沟通成本高昂,内部团队创意枯竭。市面上虽有诸多AI工具,但缺乏体系化的实战方法论,从想到一个提示词到做出一条能用的成片之间,存在巨大的鸿沟

作为国内首套聚焦产品级交付的AI视频实战课程,课程深度整合了最新的Seedance 2.0视觉生成引擎与全链路工作流,真正实现了从灵感构思、精准提示词工程到多模态内容拼接、商业级质感调色的全闭环。对于企业而言,这门课程的价值是颠覆性的。它意味着市场部可以用半天时间跑完原本两周的宣发视频周期;意味着电商详情页可以拥有千人千面的个性化展示视频;意味着企业培训课件能瞬间转化为高互动性的视觉内容。交付的不仅是一套工具使用技巧,更是一套经过验证的视频内容工业化生产体系,帮助企业将创意资产转化为可量化、可复制的商业竞争力。站在…

课程时间

1天,6小时

授课方式

学员需自带笔记本电脑,提前注册好即梦或小云雀账号,并准备一套品牌素材(Logo、产品图、IP形象图、企业宣传片片段、品牌音频等)

课程内容重点

01口播与对话——让品牌开口说话
02长视频拼接——突破时长限制的三种路径
03镜头语言决定"质感段位"
04团队协作与效率工具

课程大纲

课程总览

内容重点
  • 主题:像导演一样思考,像工程师一样执行

新工业革命—Seedance 2.0 的技术定位与商业价值

一、AI视频进入了小学阶段。
  • 1. 如何通过画家+导演双脑机制保证角色一致性与物理连贯性
  • 2. 分镜生成耗时从90分钟降至8秒
  • 3. 提示词的底层结构——"五要素导演法"
  • 要素
  • 核心问题
  • 在提示词中的表达方式
  • 是否必须
  • 角色
  • 谁出现在画面里?
  • 一个穿红风衣的女特工
二、告别单纯咒语(Prompt),建立功能角色分类思维。
  • 1. 角色锚定(图片):正脸/侧脸/全身——建立角色向量缓存
  • 2. 场景定调(图片):环境与氛围锚点
  • 3. 动作运镜(视频):复制希区柯克运镜与动作节奏
  • 4. 节奏氛围(音频):配乐情绪线 vs 口播台词线
  • 【实操案例】:角色一致性短片(2图+1视频)、口播对话(1图+1音频)
  • 如何撰写导演指令——避免指令冲突与模型困惑
三、素材锚定与组合实验
  • 1. 纯图片锚定:仅用2张图片(角色+场景),生成一段5秒视频,观察一致性
  • 2. 图片+视频锚定:在1的基础上加入一段参考运镜视频(例如推镜头),对比镜头运动
  • 3. 图片+音频锚定:加入一段品牌音频(如口号),观察视频是否产生与音频节奏相关的运动
  • 4. 输出:每组生成3条对比视频,并记录各自的提示词和参数设置
  • 【分享】:选2组展示,讲师点评指令优化点

口播与对话—让品牌开口说话

一、原生口型同步:音频驱动情绪匹配与嘴型
  • 1. 最简口播:1张角色图 + 1段干声音频
  • 2. 场景控制:增加场景图以控制环境
  • 3. 运镜参考:增加视频控制镜头运动(推拉摇移跟)
  • 4. 五大翻车修复方案:口型不准、表情僵硬、手部变形、画面抖动、背景错误
  • 【实战演练】:口播视频创作与翻车修复
  • 成果:每人获得一条满意的15秒口播视频,并掌握常见问题的快速修复技巧

长视频拼接—突破时长限制的三种路径

一、从15秒到1分钟,从单点到批量
  • 1. 视频延长接力:官方标准延长操作,针对连续动作描述的技巧(注意质量衰减临界点)
  • 2. 多视频融合:中间插入过渡段 + 统一参考视频锚定法(解决长口播叙事)
  • 3. 连续动作分镜:产品展示/教学演示场景的分镜规划
  • 4. 后期处理黄金法则:B-roll遮切法、音频优先原则、跨片段调色与降噪
  • 【实战演练】:长视频拼接挑战
二、产品视频做出品牌广告
  • 1. 产品多角度参考(3-5张) + 材质提示词(金属反射/微划痕) + 品牌色调锚定
  • 2. A/B测试:5分钟生成4种不同运镜的广告备选
  • 【目标】:快速产出多条备选,并进行小组内盲测,选出最吸引人的一条
三、短剧与IP内容(适合内容团队)
  • 1. 小说片段直接转译:理解叙事节奏、情绪铺垫与戏剧反转(如我是那只野鸡案例拆解)
  • 2. 多角色一致性保持:跨镜头角色绑定技术
四、文旅与宣传片(适合政府/企业形象)
  • 1. 宏大场面调度:航拍俯冲、升格慢动作、粒子特效提示词编写
  • 2. 文化与光影:如何提示中式美学与电影级光影
  • 【目标】:掌握宏大场景的提示词编写技巧,并利用参考视频控制镜头运动

镜头语言决定"质感段位"

一、同样的内容,换一种镜头描述,质感天差地别:
  • 推:镜头从远到近 → 聚焦某物
  • 拉:镜头从近到远 → 展示全景
  • 摇:镜头左右旋转 → 扫视环境
  • 移:镜头整体平移 → 跟随角色
  • 环绕:围绕角色旋转拍摄 → 强调主体
  • 俯拍:从上往下拍 → 上帝视角
  • 仰拍:从下往上拍 → 英雄感/压迫感
  • 一镜到底:不切镜头连续拍 → 沉浸感
  • 希区柯克变焦:主体大小不变但背景突然拉近/拉远 → 眩晕/惊恐感

团队协作与效率工具

内容重点
  • SOP标准化:引入YAML格式的剧本结构化解析模板
  • 1. 失败回滚机制:遇到废片怎么办?建立快照链与版本管理思维
  • 2. 成本控制:积分消耗模型(Fast模型 vs 标准模型)与排队策略
  • 3. 合规与伦理:真人素材限制、版权风险规避与AI内容披露
  • 【分享】:展示1-2个优秀模板,讲师点评其可复用性

课程总结与终极挑战

内容重点
  • 1. 全天知识点串联:准备阶段(素材库)→ 创作阶段(语法/黄金公式)→ 迭代阶段(拼接/回滚)
  • 2. 现场问诊:针对学员带来的具体项目(如新品发布、IP孵化)提供工作流建议
  • 3. 结业挑战:30分钟极限创作(20分钟创作+10分钟点评)
  • 要求:必须包含至少3个AI生成片段,且有清晰的叙事逻辑
  • 评选:全班投票选出最佳创意奖和最佳执行奖,颁发小奖品

讲师介绍

杨勇 讲师头像

杨勇

职场效能与AI创新实战专家

职场效能与AI创新实战专家。杨勇,职场效能提升教练,融合思维技术与AI初步应用。拥有13年外企及上市企业培训管理经验,擅长通过结构化思维与AI应用提升组织效能,累计授课600余场

金融银行电力能源通信制造业政府国企房地产行业
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课程差异说明

本课程页面围绕《Seedance 2.0 视频创作实战营:从提示词到产品级成片》重点呈现课程定位、适合对象、核心收益和 7 个主要模块,便于快速判断培训匹配度